Enseignement Supérieur
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Isaac Alonso de Molina
©Koninklijk Conservatorium
Le claveciniste et chef d’orchestre Isaac Alonso de Molina s’est préparé à sa carrière en suivant une formation musicale classique très variée (il a obtenu son diplôme au conservatoire de Valence en 2001 et 2002 dans quatre matières principales : piano, violoncelle, musique de chambre et théorie musicale). Il a ensuite combiné une carrière professionnelle (en tant que claviériste à l’orchestre de Valence et professeur d’improvisation au conservatoire de la même ville) avec des études privées de composition et de direction d’orchestre, tout en suivant divers cours et séminaires sur la musicologie, la théorie musicale et la pratique historique de l’interprétation.
Après avoir développé un fort intérêt pour la musique ancienne et l’interprétation historique, il s’est installé aux Pays-Bas en 2007 pour étudier au Conservatoire royal de La Haye, où il a obtenu un diplôme de clavecin auprès de Jacques Ogg. Parallèlement, il a entrepris un travail indépendant de recherche et de documentation historiques approfondies, sur lequel il fonde son point de vue sur la pratique musicale. Il a ensuite obtenu le diplôme de Master of Music, spécialisé dans les techniques de direction historique (maestro di cappella / maestro al cembalo) sous la direction de professeurs tels que Peter van Heyghen, Fabio Bonizzoni et Ton Koopman, et en tant que boursier du Graduate Program de la Fundación CajaMadrid en 2011-2013.
Ces dernières années, il a joué du plain-chant à la musique symphonique du XIXe siècle, en passant par la polyphonie médiévale et de la Renaissance, la musique instrumentale, la musique sacrée concertée, la musique solo pour clavier, le répertoire de chambre, l’opéra baroque, etc. Il a participé à des festivals en Espagne, au Portugal, en Italie, en Allemagne et aux Pays-Bas. Il est fondateur et directeur de l’ensemble La Academia de los Nocturnos, avec lequel il se concentre sur la musique espagnole de la Renaissance et du Baroque. Il est membre fondateur de Cantores Sancti Gregorii, spécialisé dans le répertoire sacré médiéval et de la Renaissance (qui a fait ses débuts avec un prix du public du Fabulous Fringe du Festival d’Utrecht 2014), et collaborateur régulier des ensembles Palma Choralis (Italie), Ars Lusitana (Portugal) et La Danserye (Espagne). Il a également fondé The Eroica Project, orchestre avec lequel il a interprété les symphonies n° 1 à 3 de Beethoven sur instruments d’époque en 2012-2013. 1-3 de Beethoven sur instruments d’époque en 2012-2013.
Sa principale activité consiste à développer des méthodes d’enseignement et des stratégies d’apprentissage inspirées de l’histoire, afin de permettre aux étudiants d’acquérir un ensemble de compétences similaires à celles que l’on attendait des musiciens dans le passé. Il enseigne actuellement au Conservatoire royal de La Haye, où il a joué un rôle de premier plan dans la rénovation du programme d’études au cours de la décennie 2010. Il a également été invité à enseigner et à diriger des projets dans d’autres conservatoires néerlandais tels qu’Amsterdam, Utrecht et Tilburg, ainsi que dans divers cours d’été de musique ancienne en Espagne (Valence 2012-2014, Morella 2014-2016, Pastrana 2018-aujourd’hui) et en Italie (Urbino 2019). Il est régulièrement invité à l’Escola Superior de Musica de Lisbonne.
Il prolonge son activité d’enseignement par une collaboration internationale dans le cadre de l’enseignement supérieur européen, en participant par exemple au projet ERASMUS+ VOXearlyMUS et, à partir de mi-2019, en présidant le groupe de travail sur la musique ancienne de l’Association européenne des conservatoires (AEC).